Lacrimosa в России приобрела поистине невероятную популярность. Об этом свидетельствуют многочисленные фэн-сайты, обсуждения в форумах, да и диски Lacrimosa продаются практически повсеместно. Хотя ничего удивительного в этом нет. Своей музыкой данный коллектив привлекает людей с достаточно различными музыкальными интересами. Даже без знания немецкого языка, их музыка способна вызывать бурю эмоций: радость, любовь, боль, страдание, одиночество, жестокость, агрессия… Все это можно услышать на альбомах Lacrimosa. Я думаю, что каждый человек может найти что-то свое, какой-то отклик в душе, слушая Lacrimosa.
Учитывая то влияние, которое оказало на меня творчество Lacrimosa, было бы непростительно обойти эту группу вниманием.
А теперь все по порядку…
В 1972 году во Фракфурте-на-Майне родился Тило Вольф, будущий основатель Lacrimosa. Вскоре он с семьей переезжает в Швейцарию.
Творческие способности Тило стал проявлять уже в раннем детстве: он играл на трубе и выпускал свой фэнзин. Но со временем пришлось сделать выбор: либо музыка, либо фэнзин. Выбор был сделан в пользу музыки. :) Самостоятельно Тило записывает первую кассету Clamor с двумя песнями «Requiem» и «Seele in Not».
В 91 году был готов материал для полноценного альбома, но не нашлось желающих выпустить его. Тогда Тило решается основать собственную фирму — Hall of Sermon, где позднее записывались такие коллективы как Dreams of Sanity, Girls under Glass, Love like blood и др. Тем более этот шаг дал начинающему музыканту полную свободу творчества. В том же 91 году выходит дебютный альбом — Angst, который был записан в основном с помощью синтезатора и относился к стилю dark wave. Что значительно отличает его от последующих работ.
Уже на следующем альбоме (Einsamkeit, 92 год) Тило привлекает к работе сессионных музыкантов: Штелио Диамантопоулоса — бас, также он оформлял все обложки группы, Роланда Талера (гитара), Филиппа Алиота — клавиши и Эрика the Phantom — скрипка.
Лирика первых двух альбомов была чрезвычайно личностной и самокритичной. Что делало их еще более депрессивными и мрачными.
Выходу третьего альбома — Satura (93 год) предшествовал сингл Alles Luge, эта песня стала первым хитом Lacrimosa. И в этом же году Тило впервые отправляется в тур. В конце 93 года Тило знакомится с вокалисткой финской группы Two Witches (которая выступала на разогреве) — Анне Нурми. Тило, который уже начал подыскивать себе вокалистку, предложил Анне работать с ним. Таким образом, Анне стала постоянным членом Lacrimosa, а также участвовала в работе на Hall of Sermon. Конечно же, это не могло сказаться на звучании группы. На новом альбоме Inferno (95), перед которым был выпущен сингл Schakal, Анне не только играла на клавишных, но и исполняла вокальные партии (на английском). Также новым членом группы стал ударник AC. Звучание нового альбома стало более металлическим, что привлекло к группе новых фанатов. Но и вызвало удивление у старых поклонников группы.
Stille (97) только продолжил эти изменения: музыка стала еще более жесткой и агрессивной, но не потеряла свою таинственность и атмосферность. На этом альбоме Анне написала две вещи — «Not every pain hurts» и «Make it end». Фанаты неоднозначно приняли эту работу, но, несмотря на это Stille имел большой коммерческий успех.
После этого Lacrimosa отправляется в тур, во время которого был записан материал для двойного альбома, который вышел в 98 году и имел простое название — Live. Теперь каждый поклонник группы мог получить представление о живых выступлениях группы, тем более, что звучание песен на концерте значительно отличается от студийных записей. Особенно это заметно на «Seele in Not» и «Versuchung».
Следующее творение Lacrimosa — Elodia стало настоящим подарком поклонникам. Еще бы! В записи диска приняли участие почти две сотни людей, Лондонский Симфонический Оркестр и хор. Анне и Тило тщательно выбирали музыкантов, для этого им пришлось прослушать множество записей и выступлений, в результате чего выбор пал на Лондонский Симфонический оркестр, а также были приглашены несколько исполнителей из Гамбургской Государственной Оперы. Анне написала стихи к композиции The turning point, а остальная лирика и музыка была создана Тило Вольфом. Некоторые песни попали в немецкие чарты.
В то же время Тило успел поучаствовать в записи песни «Endorama» немецкого коллектива Kreator, а также совместно с Samael записали ремикс на «Copycat», который можно услышать на миньоне Alleine zu Zweit. «Copycat» в исполнении Samael стал невероятно мрачной и депрессивной вещью и разительно отличается от оригинала.
Также Тило помогал в записи песни Dreams of Sanity «The phantom of the opera», в которой его мрачный вокал как нельзя лучше подошел для роли фантома.
В конце 2000 года, после концертного тура Lacrimosa выпускает Live video — «The live history», где были запечатлены как старые так и новые выступления группы (1993-2000).
Несмотря на явный успех Elodia, следующий альбом — Fassade был совершенно непохожим на предыдущий. На этот раз Тило и Анне исследуют психику человека, истоки противоречий и конфликтов, проблемы личности в современном обществе. Хоть в этот раз группа работала с более скромным оркестром — German Film Orchestra Babelsberg, но звучание от этого не стало хуже. Самой запоминающейся вещью (для меня) стала песня — «Warum so tief?»
Уже далекий 2003 год принес нам Echos, удивительно мелодичная и гармоничная работа. Чего стоит только начальная вещь — «Kyrie», которая показала нам Тило с иной стороны — как удивительно талантливого композитора. Стоит обратить внимания и на внешние изменения дуэта, а также на величественный и непередаваемо эмоциональный вокал Тило. Все те чувства, которые звучат в песне «Die Schreie sind verstummt» (наиболее любимая мною вещь с этого альбома) просто невозможно передать словами…
Новейшее творение «Lichtgestalt» был записан в гамбургской студии Impuls звукоинженером Яном Питером Генкелем (Therion, Dreams Of Sanity, Cradle Of Filth, Evereve). В преддверии этого альбома Lacrimosa не стала выпускать сингл, как это происходило ранее. Материал нового альбома получился более метал-ориентированным и динамичным по сравнению с предыдущим Echos. При первом прослушивании сразу запоминаются Kelch der Liebe, Lichtgestalt и, конечно же, Letzte Ausfahrt: Leben. Хотя теперь песня The party is over стала для меня одной из самых любимых. Оркестровые партии были записаны при участии белорусского симфонического оркестра под управлением Виктора Смольского (Rage). Оформление альбома тоже отличается от предыдущего Echos, над ним работал легендарный дизайнер Йоахим Лютке (Sopor Aeternus, Dimmu Borgir, Marilyn Manson, Sirenia, Kovenant).
В мае 2005 года стартовал европейский тур в поддержку альбома с участием Gothminister.
«Будем надеяться, что этот уникальный дуэт когда-нибудь все таки найдет время посетить Россию!» — такими словами когда-то заканчивался этот раздел… И все таки это случилось! Честно сказать, даже стоя в концертном зале ДК Горбунова, я не могла до конца поверить, что вот сейчас я увижу Lacrimosa, но думаю, подобные чувства испытывали большинство поклонников группы. Мне бы не хотелось описывать свои впечатления от концерта, т.к. в Интернете и так при желании можно найти различные отзывы и комментарии данного события. Так что ограничусь сет-листом.
- Intro (Lacrimosa Theme)
- Kelch der Liebe
- Schakal
- Alles Lüge
- The Turning Point
- Malina
- Tränen der Sehnsucht
- Vermächtnis der Sonne
- Lichtgestalt
- Seele in Not
- Apart
- Letzte Ausfahrt: Leben
- Halt mich
- Not Every Pain Hurts
- The Party Is Over
(бис № 1)
- Der Morgen danach
- Ich bin der brennende Komet
- Ich verlasse heut’ dein Herz
(бис № 2)
- Alleine zu zweit
- Copycat
